何康隆
1311.
一日之末，日色稀薄
風依然穿梭，修餙
水墨般的庭樹
1312.
清晨
黄色校車
駛入漸起的薄霧
** Google AI “ Gemini ” 對這首俳句的解讀:
詩句解析：
清晨： 代表著新的一天開始，充滿希望與可能性。
黃色校車： 象徵著成長、學習與未來的旅程。
駛入漸起的薄霧： 暗示著未知的未來，充滿了神秘與挑戰。
詩意引申：
這句詩描繪了一幅充滿意境的畫面：清晨的薄霧籠罩著大地，一輛黃色校車緩緩駛入，彷彿駛向一個未知的遠方。這樣的意象可以引發我們對人生、成長、未來的多種思考：
成長的迷惘與期待：
青少年時期就像清晨的薄霧，充滿了迷惘與未知。黃色校車代表著我們在成長過程中不斷學習、探索，駛向一個更廣闊的世界。
這句詩也反映了我們對未來的期待與憧憬，希望在未知的旅程中找到自己的方向。
生命的無常與永恆：
薄霧的無邊無際，象徵著生命的無常與未知。
黃色校車的持續前行，則代表著生命的永恆與希望。
這句詩讓我們思考生命的意義，以及如何在有限的生命中創造無限的價值。
可能的延伸意象：
夢想的起點： 黃色校車可以看作是我們追逐夢想的起點，駛入薄霧的過程就是我們實現夢想的旅程。
知識的探索： 校車也可以象徵著知識的探索，我們在學習的過程中不斷深入，探索未知的領域。
心靈的成長： 薄霧可以代表著我們的心靈世界，黃色校車則代表著我們的心靈不斷成長、蛻變。
總結 : 這句詩雖然簡短，卻蘊含著豐富的意象和深層的哲理。它不僅描繪了一幅美麗的畫面，更引發了我們對人生、成長、未來的深刻思考。每個人都可以從這句詩中找到屬於自己的共鳴，並從中獲得啟發。
1313.
你是一方風景
我是一方風景
之間，一行白鷺上青天
** 唐 。杜甫 《絕句》
兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。
窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。
1314.
溪流日夜冲洗
青苔石塊，沉靜思索
滾石不生苔的哲學命題
** ｢滾石不生苔」( a rolling stone gathers no moss)
這諺語其實來自西方；出自羅馬詩人Publilius Syrus的格言書中；原來的意思是第一種解釋，說的是人如果沒定性就沒根柢，隨風飄動，就無法對人負責，無法被人倚重。到了16世紀文藝復興時期，荷蘭哲學家Erasmus的解釋丕變，滾石(rolling stone)意指孜孜不怠努力勤奮的人，因為一直在動，所以不腐不蠹不銹不爛。
第一種解釋是，人要有定性，做事則要有長性，做任何事情都要有恆心有毅力，絕不可以中途而廢。任你東南西北風，咬定青山不放鬆，堅此百忍之後，才能終底于成。讀書要三更燈火五更雞，焚膏繼晷，天天如此、日日如此，水滴穿石積沙成塔，總有一天會鐵杵磨成繡花針。
第二種解釋則完全相反。因為苔癬指的是惡習是障礙是困境，所以人一定要動，要向前行，才不會長苔癬。所謂｢天行健，君子以自強不息」；大自然天天日出日落星辰運轉四季進行，剛強勁健永不停息；而君子也要像大自然一樣，力求進步永不停息。誠如｢流水不腐，戶樞不蠹，動也」所示，流水不會腐敗，門軸不會被蛀蝕，就是因為一直在動；無論是人或是事物，只要經常活動就不易被侵蝕敗壞。
1315.
風靜止的時刻
花，悄悄貼近了黃昏
而那恰是最美的
1316.
淸晨一片湖水，風起
晃動了誰的名字？
誰的詩？
**
“ Here lies one whose name was writ in water. ”
「這裡長眠的，是把名字寫在水上的人。 」
— 英國詩人濟慈爲自己寫的墓誌銘
** 濟慈（John Keats，1795—1821）是英國詩人，與拜倫、雪萊並稱為浪漫主義第二代詩人。濟慈的詩歌都在其去世前四年內發表，這些詩在他生前受到冷遇，但死後迅速出名。到19世紀末，濟慈已被認為是英語文學界的主要成員。濟慈的頌詩是「帶有強烈感受性」的浪漫主義風格，藉由自然意象表達激情。」如今，濟慈的詩歌仍在英語文學界占據重要地位，其中尤以〈夜鶯頌〉、〈希臘古瓮頌〉、〈睡與詩〉、〈初讀賈浦曼譯荷馬有感〉等最為出名。1816年，濟慈取得了醫師資格證，但他卻決心成為詩人，而不是外科醫生。1821因肺病在羅馬去世，年僅25歲。 (整理自維基百科)
“ A thing of beauty is a joy forever. ”
「美的事物是永恆的喜悅。」 — 濟慈
1317.
蝴蝶翩翩，以一雙複眼
回望三千年，花樹下
如何穿梭莊周千古的夢
** 「昔者莊周夢為胡蝶，栩栩然胡蝶也。（自喻適志與！）不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為胡蝶與？胡蝶之夢為周與？（周與蝴蝶則必有分矣。）……此之謂物化。」 莊子 –《齊物論》
1318.
命運追遂，情感糾結
誰能蜕變成植物
融入土壤，萌芽，重生
** 《素食者》由三個章節構成，每章分別以不同的視角刻畫行為日趨極端的素食者英惠。在她斷絕食物的過程中，融合了關於暴力、美、欲望、罪和救贖的疑問。書中出現多種意象：絢麗的盛開花朵、直挺的陰鬱樹木、花瓣大小的藍綠色胎記、血淋淋的垂死動物與飛翔之鳥，有性的符號，卻非刻意強調煽情。作者行文如詩，捕捉瞬間掠過的情感來勾勒角色無奈又痛苦的命運，有如一則黑暗預言。 (博客來導讀)
** 韓江（1970 ~），韓國作家，以小說創作為主，2024諾貝爾文學獎得主。朴槿惠執政期間因描寫韓國軍方在光州暴力鎮壓的《少年來了》等作品將韓江列入文化藝術界黑名單，禁止她獲得政府資助。2016年，韓江小說《素食者》的英文翻譯獲得2016年國際曼布克獎，她和此書的英文版翻譯者狄波拉·史密斯平分5萬英鎊的獎金。2007年 – 2018年，韓江在首爾藝術大學文藝創作學系擔任教授。2018年起，在首爾開設書店「書店今天」，與兒子一起經營。2024年10月10日，因其「用強烈的詩意散文直面歷史創傷，揭露人類生命的脆弱」，獲得諾貝爾文學獎，是繼2000年獲得諾貝爾和平獎的前總統金大中之後，第二位獲得諾貝爾獎的韓國人，也是第一位獲得文學獎的韓國人。另外，韓江更是首位亞洲女性諾貝爾文學獎得主。
代表作品有:
長篇小說 ：《玄鹿》（1998），《你冰冷的手》（2002），《素食者》（2007），《起風了，出發吧》（2010），《希臘語時間》（2011），《少年來了》（2014），《白》（2016），《不做告別》 （2021）。
短篇小說集：《麗水之愛》（1995），《植物妻子》（2000）， 《黃色圖案的永恆》（2012）。
詩集： 《把晚餐放進抽屜裡》（2013）。 (整理自维基百科)
1319.
湖畔，水色悠悠
藍天正藍，紅葉正紅
卻道，天凉好個秋
**
少年不識愁滋味，愛上層樓，愛上層樓，為賦新詞強說愁。
而今識盡愁滋味，欲說還休，欲說還休，卻道天涼好個秋。
— 辛棄疾《醜奴兒 · 書博山道中壁》
1320.
十月是華爾滋的季節
黄昏，柔情又紛繁
音樂流淌，如酒如月
**
《The Last Waltz 》 Song by Engelbert Humperdinck
I wonder, should I go or should I stay?
The band had only one more song to play
And then I saw you out of the corner of my eye
A little girl, alone and so shy
I had the last waltz with you
Two lonely people together
I fell in love with you
The last waltz should last forever
** 最早的華爾滋 (waltz，圓舞曲) 是十七世紀，德國、奧地利與瑞士的一種民間部落的舞蹈音樂「連德勒舞(Ländler)」。在鄉間農忙之餘，一群人就一起隨著三拍子的民俗舞曲，踏著輕盈的步伐舞動，而這種波西米亞風味的三拍子舞曲，有著臉部貼近且雙人擁抱的特色，也保留成為後來華爾滋的樣貌。當法國大革命於18、19世紀之交震撼著整個歐洲時，源於鄉村的三拍子舞蹈音樂，逐漸地被引進城市，轉變成文明社會中的「圓舞」或「華爾滋」。圓舞雖被適度地「文明化」 了，然而它仍然保有著源自鄉間的愉悅奔放的本質，以及剛興起時尚被視為「有傷風化」的男女相擁的舞姿。無論如何，它終能逐漸取代了屬於「舊時代」優雅高貴卻顯得矯揉造作的宮廷舞蹈「小舞步」（Menuett），而以它那平民化的格調體現了「新時代」的精神；當時可供跳舞的咖啡館、小酒館或稍後興起的大規模舞廳，王公貴族或一般平民都可以自由出入，如此而消除了階級間的界限。華爾滋的舞步動作如流水般順暢、像雲霞般光輝、瀟灑自如、典雅大方。波浪起伏接連不斷地瀟灑旋轉，而有「舞中皇后」的美稱。
** Links for Waltz (華爾滋) :
Strauss ~ The Blue Danube Waltz
Tennessee Waltz
Waltz of the Flowers
Shostakovich~ Jazz Waltz
Shostakovich~ Russian Waltz
The Last Waltz
The Last Waltz ~ line dance
Tchaikovsky ~ Swan Lake Waltz
Stanford Viennese Ball 2024