范增昌

有緣千里來相會（ㄧ）

當「都會客家部落」(Urban Hakka Tribes)藝術元素遇到「福爾摩沙之聲」(Voice of Formosa)音符時，會綻放出燦爛的星光嗎？

2019年十月身為大紐約客家會(HANY)會長時，協助紐約台灣文藝協會(TAAC)承辦：
都會客家部落：台灣新⽵客家庄藝術家 V.S 紐約客家籍藝術家交流展
Urban Hakka Tribes: Artists from Hsinchu, Taiwan & New York

因而認識策劃展覽的TAAC執行長李美華(Luchia Meihua Lee), 及台灣新竹來的參展藝術家 (Participating artists): 
Long-Cheng Ku (古榮政),   
Chih-Hui Chuan (莊志輝), 
Catherine Lan (藍巧茹),  
Chun-Liang Chuang (莊駿良),
Curator: Su-Min Yang (楊素敏),

台灣新⽵市在地藝術家首次前來與紐約客家籍藉藝術家交流，於2019年9月28日以 Urban Hakka Tribes為主題，在美國紐約藝術基⾦會（New York Foundation for the Arts-NYFA）聯展。聯展藝術家含括台灣與紐約兩地的老中青三個世代5人，此次展出的作品，超越地域、性別、種族及年齡，傳達對地球及人類的愛，展現客家人對⼈⽂傳承的重視， 對多元文化的認同與利他的氣度。藝術家以創作擁抱土地、人⽂與環境，並喚醒叁觀者對這個議題的重視。

值得一題的亮點之一的是，來自台灣的古榮政，他不但是關懷客家事務發展的客家委員會委員；平常是一位職業的藥劑師，雖然他常嘲笑自己不務正業跑來畫畫；但他在2017年以70歲的年紀進入北藝大美術系研究所精進。此次展出作品是他在就讀期間的主要研究，正是他從工作中頻繁接觸的小藥丸的聯想而來，展出作品以小粒子系列為名，觀者很容易從他色彩繽紛的作品中感受出一種節慶的歡愉，他的小粒子客家花作品，更是把傳統的客家生活印象呈現得更具當代感，如今他已經躍升為誇界的專業藝術家，更是此次聯展最重要的推手。展出不但將藝術與客家文化交流做了更深入的結合，更讓客家人不僅只是關心自家人，而是帶領台灣藝術家走向國際，與多元的文化交流融合。

星光燦爛的另一亮點是，國際知名的藝術家參展人虞曾富美，富美是我國立台灣師範大學藝術系的學姊，出生於台灣省美濃鎮。第二次世界大戰期間，物質缺乏，每天早上四點，一群小孩到附近山上撿蝸牛，抓青蛙，採野菜，來幫忙做家裡食物；當時在清晨日出時，看到美麗的景色，遠山是深藍色，近水是綠色（當時無手機或相機拍照），不知不覺使她產生強烈的願望 – 當畫家把它畫下來。

師大藝術系教導最基本的藝術哲理與繪畫技巧，尤其是古代國畫的山水自然現象，留學美國Colorado大學時，又與當時美國藝術界最流行的抽象藝術結合起來，融會貫通，順利獲得碩士後留在科大任教。

兩年後移居紐約市蘇活區設立畫室，開始將職業畫家的夢想轉變為生涯。曾富美的作品一直都是關懷生態環境，她在1969年9月17日於紐約市的第一次個展，接受了NBC “The Today Show” Barbara Walters 的電視專訪，播出後一夜成名，受到全美及國際的關注。至今她已完成了六千多張畫，三十八個系列，約四分之一已被收藏，並在歐、美、亞洲舉辦過八十幾次個展，獲得四百多篇九種語文肯定的藝術評論與報導。

此次她的參展作名為森之火，正足以呼應才發生不久的亞馬遜河森林大火，她希望喚起參觀的人們能正視地球的生態問題，並且能一起投入保護及關心自然生態。虞曾富美是”自然的氣勢”新的藝術運動發起人之一，2001年創立及策劃熱帶雨林藝術基金會，持續創作巨幅大作。她更常鼓勵藝術後輩，甚至退休的老人要勇敢的追求夢想。

聯展在兩位前輩藝術家的提攜下，參展者中年紀最年輕的藝術家莊駿良，目前還在台灣藝術大學雕塑系研究所就讀，才剛穫得台灣強調創新與實驗的新茂獎評審團獎。雖然此次因為經費不足，他無法帶來他精彩的立體雕塑作品，但他帶來展出的繪畫作品，從人類的慾望帶出對自然環境的影響，畫面與內容也相當具年輕人的表現力道。他表示很感謝有這次的機會能和多位藝術創作前輩聯展，不但能向他們學習，也很興奮因聯展來到紐約，可以利用展出空檔時間到街頭觀察人事物、到各大美術館參觀取經。來到紐約才第二天，莊駿良已經開始創作了，他說：「受到滿街色彩鮮明塗鴉及藝術氛圍的影響下，我開始動念正在畫一張內容是紐約第一印象的圖。」

中青輩的參展藝術家中，當代莊志輝來自台灣，是頗具知名度的當代藝術家、他甫於一年多前到巴黎、洛杉磯等地進行世界巡迴個展。他的作品不但誇領域媒材，這次更帶來一張結合平面繪畫與木雕的立體畫，這張藍色系的作品具震懾力而且極具張力。紐約策展人 Luchia Meihua Lee表示：「 佈展當天莊志輝的作品即吸引了4位到紐約藝術基金會開會的藝術工作者注目，在現場討論起他的作品。」莊志輝的創作一直以關心人性的細微處著眼，又時而抽離自身做宇宙的觀想，他強調心靈環保的重要，他認為世事一切起始於起心動念。他的展出作品四季系列，即是人與大地合而為一的類超現實表現法，森林擬人化的表情是山與人的對話。春天一作中，有一隻粉紅色的人蝴代表人與大自然的合和，為大地與人們帶來美好環境，希望的未來。

另一位展出者藍巧茹的作品很具實驗的精神，除了繪畫她利用相當多現代的混合媒材創作，並展出一件錄像作品，大大的豐富了這次展出的作品內容。她目前是哥倫比亞大學師範學院藝術與藝術教育系的博士候選人和客座教授。 曾獲「皇后區協會獨立藝術家藝術基金會」獎，和耶魯大學的全額「安德里亞弗蘭克基金會常玉獎學金」。2017年在「中央公園五十週年表演藝術節」中的跨領域合作創作中，融和服裝設計，舞蹈，原創音樂，新科技，與裝置。此次她展出三件作品。其中一件以玫瑰花為主要創作元素的作品，在展場環境條件的限制狀況下，她巧妙的就地構思出一件結合現場植物盆栽的作品。

Urban Hakka Tribes: Artists from Hsinchu, Taiwan & New York 展覽的地點在「紐約藝術基金會」(New York Foundation for the Arts-NYF, 地址為20 Jay Street, Suite 740, Dumbo）

開幕酒會時間為2019年10月3日6-8pm 。開幕酒會時，依照慣例，TAAC 執行長Luchia Lee 首先請New York TECO紐約經文處張副處長致詞，之後就介紹新竹客家委員古榮政藝術家、Chih-Hui Chuan (莊志輝), Catherine Lan (藍巧茹),  Chun-Liang Chuang (莊駿良) 及 Curator: Su-Min Yang (楊素敏) 。

開幕酒會壓軸的亮點是范增昌演唱(由游秀貞老師伴奏)的客家山歌。男高音范增昌初中即接受袁玉瑛教授的啟蒙訓練，進入台師大後又追隨名聲樂家陳榮貴教授及曾道雄教授學習歌劇；2000年來到紐約後，指導「信願行」佛教合唱團，後被推選為大紐約客家會會長時，就開始籌組「大紐約客家會」合唱團，因而精研客家山歌及歌曲。

所以TAAC執行長 Luchia Meihua Lee (李美華)介紹完新竹客家藝術家後，范增昌夫婦接著演唱道地的、樸實的客家歌謠：

  • 賣酒歌-台灣新竹新埔客家民謠
  • 老山歌+挑擔歌-范增昌改編詞曲
  • 客家本色-涂敏恆詞曲。

用客家音樂的音符與客家藝術展的元素相互輝映，讓來參加開幕酒會的來賓驚艷，他們不但眼睛可以欣賞新竹客家藝術家及紐約國際知名畫家曾富美的作品外，還可以聆聽到高水準的客家歌曲、真是滿載而歸，不虛此行。